Вместе мы танцуем.
Звезда электронной танцевальной музыки и дабстепа Slushii играет за деками, исполняя шумные поп-музыки, мелодии сахарной лихорадки и громоподобные басы. Вокруг меня на танцполе: панк с ирокезом, ведьма со светящимися руками, гуманоидная собака с пышным декольте и флотилия анимешных девушек. Кусочек масла лунно ходит по стойке динамиков.
Это Tube VR , одна из самых горячих вечеринок на социальной платформе виртуальной реальности VRChat. Это конкретное событие побило рекорды для платформы: наибольшее количество участников на мероприятии, созданном пользователями, с 7000 зрителей, разделенных на Twitch и VRChat.
В разгар пандемии такие истории были обычным явлением. Поскольку изоляция вынудила многие элементы повседневной жизни онлайн, от бизнеса до общения, виртуальные клубы появились как противоядие от изоляции и лихорадки в салоне. Они предлагали людям спасательный круг, имитируя сообщество и музыкальные ощущения клуба. Однако сегодня пандемия идет на убыль, и клубы снова открыты во многих частях мира. Людям надоело общаться через экраны. Они хотят настоящего.
Так почему же прошлогодняя вечеринка Tube установила рекорд посещаемости? И почему виртуальные вечеринки продолжают процветать и развиваться?
Любой клаббер может представить, какие важные черты вечеринки теряются, когда вы переходите в виртуальную реальность. Ты слышишь музыку, но не чувствуешь, как бас бьет сквозь ребра. Ты видишь толпу, но не чувствуешь, как она прижимается к твоему телу. Нет ни запахов, ни вкусов, ни прикосновений. Вы теряете ощущение, что вы все вместе откликаетесь на музыку в момент общения; гармония разума и тела, благодаря которой лучшие клубные вечера напоминают религиозный опыт.
Тем не менее, в то время как многое потеряно, в виртуальных вечеринках также открываются новые возможности, функции, которые никогда не были бы возможны в реальной жизни. Они не просто бледные имитации настоящих вещей. Некоторые промоутеры цифровых мероприятий хотят оставаться онлайн, чтобы развивать это виртуальное пространство не как замену физическим клубам, а скорее как альтернативу, которая может привнести что-то совершенно новое в мир клубной музыки.
Что определяет виртуальную клубную ночь? Вы посещаете эти мероприятия из дома через смартфон, компьютер, игровую консоль или гарнитуру виртуальной реальности. Они проходят в трехмерных цифровых пространствах, таких как среда видеоигр, и участники часто воплощаются в виде настраиваемых аватаров. Вечеринки бывают разных форм: от сомнительных «метавселенных рейвов» в таких местах, как Decentraland, до событий в таких играх, как Fortnite , которые посещают миллионы. Тем не менее, эта статья будет посвящена не технологическим корпорациям, а массовым промоутерам, которые создают процветающие цифровые мероприятия и сообщества.
Каждый из этих проектов представляет собой различное видение того, как клубная жизнь может ощущаться в виртуальном мире. Они различаются тем, какую платформу они используют и какое внимание они уделяют реализму, погружению, интерактивности и общению. Эта технология все еще находится в зачаточном состоянии, поэтому многие виртуальные мероприятия кажутся одновременно неуклюжими и захватывающими — все экспериментируют, каждый параметр подлежит обсуждению.
Вернувшись на виртуальную вечеринку в Tube, я пытаюсь уговорить своего аватара создавать убедительные образы на танцполе. Пара девочек-кошек и маленький гоблин в капюшоне танцуют поблизости с удивительной элегантностью, пока я дергаюсь в виртуальном пространстве, мое физическое тело пытается не споткнуться о кошку в моей реальной спальне. Играет ди-джей Хадин , он же Лори Денман, продюсер и промоутер из Брайтона, Великобритания, который также является основателем Tube. Его одетый в черное аватар убедительно парит над цифровыми деками — в реальном мире гарнитура Денмана Oculus Quest 2 балансирует на полпути к лицу, поэтому он может посмотреть вверх, чтобы увидеть виртуальный клуб, или посмотреть вниз, чтобы увидеть свой диджейский контроллер.
Денман купил свою виртуальную гарнитуру в начале самоизоляции, прежде всего для того, чтобы виртуально тусоваться с друзьями, пока он застрял внутри. Как постоянный промоутер и ди-джей IRL-мероприятий, вскоре его пригласили играть на Loner , одной из крупнейших регулярных вечеринок VRChat. «Я был заперт в своей музыкальной студии в одиночестве», — сказал он мне. «Я просто хандрил. VRChat стал моим единственным выходом для диджеинга и социального взаимодействия — всего необходимого». Вскоре Денман запустил Tube, который теперь работает каждые две недели.
Перспектива технологии виртуальной реальности заключается в том, что она предлагает большее погружение, чем другие цифровые платформы. У вас есть иллюзия того, что вы занимаете трехмерное пространство, а не смотрите на экран. Это усиливается за счет пространственного звука со спадом расстояния, который имитирует реальную жизнь — чем ближе вы подходите к кому-то, тем громче звучит его голос. На моем первом мероприятии я был впечатлен тем, насколько реалистично было ходить по танцполу и подслушивать разговоры пользователей, когда я проходил мимо. Вы можете решить, что вы хотите услышать. Если люди говорят слишком громко или вы просто хотите сосредоточиться на музыке, вы можете отключить все голоса. Если вам не нравится песня, вы можете выключить ее и просто поболтать с друзьями.
Для некоторых пользователей смысл воплощения в их аватарах может быть более глубоким. Хотя на моделях персонажей в VRChat нет обнаружения столкновений, а это означает, что другие аватары могут буквально пробежать сквозь вас, некоторые люди испытывают «фантомное чувство», уловку мозга, которая дает вашему реальному телу ощущение, что к нему на самом деле прикасаются, когда другой аватар трогает твою. Вы можете приобрести такие аксессуары, как тактильные жилеты, чтобы чувствовать вибрации музыки в груди, или сложные датчики, которые воссоздают каждое движение вашего тела в виртуальном мире — в Tube был аватар, точно воспроизводящий чей-то танец на шесте в реальной жизни.
VRChat имеет ограничения. Его комнаты могут вместить до 80 человек, после чего создается идентичная версия пространства — «экземпляр», чтобы еще 80 человек могли принять участие в том же опыте. Тем не менее, завсегдатаи платформы говорят, что у нее есть преимущества перед событиями IRL. «Иногда вы не хотите ехать в клуб и вызывать Uber, — сказал Денман, — вы просто хотите посидеть дома, выпить несколько банок пива и отправиться на вечеринку».
Другой завсегдатай, Джозеф Грин, который работает над технологиями для вечеринок Loner, сказал, что для начинающих ди-джеев также больше возможностей. Поскольку никто не ограничен своим физическим местоположением, они могут написать любому владельцу заведения в сообществе и попросить войти в очередь. «Это супер просто, — сказал он. «У нас были люди, которые никогда раньше не выступали ди-джеями, а месяц или два спустя выступили в свой первый вечер. Кому-то не нужно много времени, чтобы стать признанным исполнителем и попасть в кругосветку».
Оба заметили увеличение числа новых клабберов и исполнителей в клубном пространстве виртуальной реальности, особенно потому, что гарнитура Oculus Quest 2 делает виртуальную реальность более доступным и удобным для пользователя предложением. «Люди не покидают это пространство, — сказал Грин. «На каждой вечеринке есть кто-то новый, кому она нравится».
Как и обычные клубные вечера, виртуальные вечеринки — это, по сути, социальный опыт. Вокруг таких платформ, как VRChat, процветают сильные сообщества. Среди них есть группы людей, которые могут чувствовать себя маргинализированными на реальных событиях, такие как представителей различных культур, исповедующих разную религию, имеющих разнообразные традиции-пользователи или фурри, которые могут использовать аватары, чтобы экспериментировать со своим имиджем и идентичностью в цифровом пространстве, представляя себя так, как им удобно. «Я чувствую себя как дома, меня приветствуют и принимают на виртуальных шоу», — сказал мне один промоутер.
Брэд Аллен, соучредитель Club Quarantine , квир-вечеринки с веб-камерой, появившейся во время пандемии, сказал, что появление виртуальных вечеринок выявило и помогло многим людям, исключенным из клубных пространств. «Будь то по финансовым причинам, эйджизму, психическому здоровью, социальной тревоге, недостаточному чувству безопасности, физической инвалидности или тому, что люди не появлялись на публике — это пролило свет на этих людей», — сказали они. В Интернете меньше барьеров для входа. Все, что вам нужно, это устройство и интернет. Хотя домогательства в Интернете все еще могут происходить — тролли всегда будут — на большинстве виртуальных платформ вы можете отключить звук или заблокировать любого пользователя, и они мгновенно исчезнут.
Промоутерам, у которых есть бюджет, не нужно полагаться на уже существующие платформы, такие как Zoom или VRChat. Когда Пол Джек, директор London Warehouse Events (LWE), и его команда поняли, что их фестиваль Junction 2 будет отменен из-за пандемии, они решили перенести его в онлайн. В переименованном J2V каждый участник мог бегать между этапами в качестве аватара, чтобы смотреть различные прямые трансляции. Мероприятие собрало 3,2 миллиона зрителей.
Они включили окно чата, которое, по мнению Джека, имело решающее значение. «Люди говорили: ты можешь это сделать? Где этот человек? Почему моя аватарка летит вверх ногами? Именно этот случайный разговор сделал его захватывающим и насыщенным, как настоящее событие», — сказал он. Участники со всего мира — всего 126 национальностей — разговаривали друг с другом из разных часовых поясов на разных языках. «Вы ходите в клубы, чтобы познакомиться с людьми, верно?» он сказал. «Это был клуб на стероидах».
Джек хотел и дальше развлекать рейверов, застрявших дома, но во время самоизоляции казалось, что интернет перенасыщен прямыми трансляциями. Он хотел большего, чем просто снимать ди-джея за пультом. Что, если бы он мог бросить значительные ресурсы LWE на полноценную иммерсивную вечеринку?
Он решил построить цифровую копию настоящего клуба, которая будет казаться знакомой и, следовательно, доступной для клабберов, не привыкших к сложным технологиям. Очевидным выбором стало фирменное пространство LWE, Tobacco Dock в Лондоне. Фотографы запечатлели каждую деталь площадки на более чем 9000 фотографиях, а цифровое пространство было визуализировано в 3D на платформе VR Sansar, вплоть до трещин в плитке.
Они открыли свои цифровые двери в апреле 2021 года для 3200 аватаров, разбросанных по нескольким экземплярам. Некоторые носили гарнитуры виртуальной реальности, другие входили в систему с настольных компьютеров. Включая зрителей прямой трансляции, 1,5 миллиона человек настроились на нее за шесть часов. Между тем, LWE была занята за кулисами: инженеры по освещению Tobacco Dock работали с виртуальным светом, в то время как другая команда управляла виртуальными камерами, чтобы сделать трансляцию на Twitch динамичной и привлекательной. Эти детали помогли воссоздать атмосферу настоящей вечеринки. «Это очень хорошо перешло в виртуальное пространство», — сказал Джек. «Это было похоже на настоящий рейв».
В течение прошлого года LWE избегала повторного использования виртуального места встречи — когда пандемия пошла на убыль, Джек заметил, что концепция цифрового общения стала менее популярной, но они планируют вернуться на вечеринку в честь Хэллоуина. «Я думаю, что шумиха утихнет, — сказал он, — но я думаю, что виртуальные клубы продолжат свое существование».
Некоторые промоутеры предполагают, что будущее цифровых клубов может заключаться в гибридных мероприятиях, вечеринках, которые происходят одновременно в физическом и виртуальном пространстве. Это одна из причин, по которой LWE создала модель Tobacco Dock, чтобы в будущем они могли устраивать вечеринки в реальном месте для жителей Лондона, а ди-джеи и музыка также транслировались в виртуальное пространство. В качестве альтернативы музыканты могут добавить несколько виртуальных концертов в конце тура по площадкам в реальной жизни. «Если вы представите этот гибридный формат, в котором виртуальные вечеринки не заменят мероприятия, а станут чем-то, что расширит и обогащает мероприятия для большего количества людей, тогда он будет принят», — сказал Джек.
Одним из самых замечательных качеств виртуальной клубной сцены является ее универсальность. Единственные ингредиенты, которые вам нужны для вечеринки, — это платформа, саундтрек и аудитория. Если у вас нет большого бюджета или сложных технологий, вы все равно можете провести мероприятие. Так было с LiveJar , группой из трех французских друзей, которые создали событие в Minecraft на основе берлинского клуба Griessmuehle. Келит Рейно и Жан-Батист Краусс были школьными друзьями во время семестра за границей в Берлине, когда разразилась пандемия. Заскучав дома, они проводили время, экспериментируя в Minecraft , где Краусс ранее создал модель Berghain, которая привлекла некоторое внимание в Интернете.
В то время Грисмюле грозило закрытие. Краусу нравилось туда ходить, поэтому он решил отметить это место, построив его в Minecraft с помощью Рейно и сотрудника Reddit, который носит имя пользователя «devbowman». Их проект заметил ди-джей Франклин Де Коста, сотрудник Griessmuehle, который связал их с клубом, который собрал отличный состав и оплатил стоимость сервера для виртуальной прощальной вечеринки.
Трио, назвавшееся LiveJar, добавило деталей, чтобы сделать клуб на такой примитивной платформе, как Minecraft , привлекательным и удивительным. Они разместили на своей карте виртуальный музыкальный магазин, разработали виртуальные аватары для каждого из ди-джеев и даже добавили окружающие звуки для туалетов или далекий шум поезда городской железной дороги возле клуба.
В этом случае аватары появляются за пределами места проведения, проходят мимо вышибалы и входят, чтобы исследовать комнаты, в которых играет разная музыка. После того, как пробный запуск прошел гладко, они приготовились к настоящей вечеринке. «Мы открыли ворота сервера, — вспоминал Краусс, — и нас просто затопило. Серверы были мгновенно поставлены на колени, и сотни людей пытались подключиться каждую секунду. Некоторые серверы выходили из строя, но люди этого не замечали, потому что пришли послушать музыку». За восемь часов карту Minecraft посетили 1000 человек, из них около 300 одновременно в шести экземплярах.
LiveJar выделялся тем, насколько сильно они вкладывались в игровой процесс. «Никто не хочет заходить в игру, чтобы просто стоять и слушать музыку, — сказал Рейно, — вы можете просто сделать это на YouTube или Twitch. Мы хотели связать опыт клубной жизни с игрой». Они создали много возможностей для интерактивности на своей карте: игроки могли покупать напитки, которые оказывали различные эффекты на их персонажей, например, искажали их зрение, заставляли их бегать медленнее или прыгать выше. Были скрытые сообщения и секретные комнаты, которые нужно было обнаружить, и даже предмет под названием «подозрительный порошок». (Они планировали добавить неигровых персонажей, которые будут предлагать испытания или рассказывать истории из истории Гриссмюле, но не успели закончить эту функцию вовремя.)
Краусс отмечает, что настоящая клубная ночь немного похожа на серию квестов. Кто-то просит вас наполнить их водой или купить сигарет. Вы должны найти друга, чей телефон разрядился. «Есть микроистории, которые происходят ночью, — сказал он, — мы хотели воссоздать их в видеоигре».
Club Matryoshka , еще одна серия виртуальных мероприятий, которая проходит в Minecraft , опирается на традиционные форматы видеоигр, чтобы добавить развлечений своим вечеринкам, начиная от гонок и заканчивая ролевыми играми и файтингами. «Наслаждаясь мини-играми, слушая деконструированную клубную музыку, люди чувствовали, что они вместе пережили этот опыт», — сказал соучредитель Хорхе Хуан Б. Винеке В.
Существует даже потенциал интерактивных виртуальных пространств, открывающих новые возможности для создания музыки. В партии LiveJar был примитивный пример с секвенсором, построенным из блоков нажимной пластины Minecraft . Стоя на разных тарелках, вы запускаете хлопок или пинок внутри последовательности, а другой регулирует BPM. «В конце мероприятия я телепортировал всех, кто остался [в мероприятии] на секвенсор, и все бегали вместе, чтобы сделать бит», — сказал Краусс. «Это звучало ужасно, но было забавно».
Легко представить, как эти идеи могут развиваться по мере совершенствования технологий. Два ди-джея из разных стран могли играть друг за другом в общем цифровом пространстве. Продюсер мог выступать вживую перед огромной виртуальной толпой из своей домашней студии. Промоутеры могли бы включить основанный на ритме геймплей в стиле Guitar Hero или Dance Dance Revolution , что могло бы повлиять на саундтрек.
В то время как виртуальные промоутеры стремятся использовать многие уникальные возможности цифрового пространства, большинство из них, похоже, не хотят экспериментировать с фантастическими средами. Вместо этого они создают цифровые копии клубов с низкими потолками, лазерным освещением, палубами и акустическими системами. Учитывая, что из пикселей можно вылепить буквально любое пространство, почему эти клубы так эстетически традиционны?
Грин, ветеран клубной жизни в VRChat, считает, что это просто то, чего хочет аудитория. «Дело не в том, что они не могут вообразить большего, потому что люди создают эти миры, и никто ими не пользуется», — сказал он. «Это странное явление — люди определенно тяготеют к фантастическим, преувеличенным сценам».
Клуб Матрешка в этом плане необычен. Серия виртуальных событий, которая зародилась на Филиппинах еще до пандемии. Их команде потребовались месяцы, чтобы спланировать и организовать каждый игровой мир с творческими пространствами, вдохновленными брутализмом, инопланетянами, насекомыми или американским архитектором-экспериментатором Леббеусом Вудсом. «Мы действительно использовали бесконечный потенциал URL», — сказал Винеке.
Независимо от того, насколько фантастично или реалистично это видение, многим неигровым игрокам было бы трудно почувствовать себя погруженным в такое пространство, как Minecraft , с его блочной графикой с низким разрешением. Этот выпуск говорит о нерешенной проблеме с виртуальными клубными пространствами. Промоутеры должны найти компромисс между технологической доступностью и сложностью опыта. С базовой технологией вы можете привлечь больше посетителей. Выберите более сложное программное обеспечение, и вы получите лучшую графику и, возможно, более глубокое погружение, но вы можете исключить среднего игрока, у которого нет игрового компьютера или гарнитуры виртуальной реальности. «Мы не ожидаем, что у всех будет свобода или роскошь высокопроизводительных компьютеров, которые могут работать с более требовательным программным обеспечением, таким как VRChat. Мы решили запустить наш клуб на Minecraft, потому что его может запустить даже ноутбук-картошка», — сказал Винеке.
«Это большая проблема виртуальных клубов, — сказал Рейно, — это компромисс между технологиями и доступностью. Мы выбрали Minecraft , потому что это одна из самых популярных игр в мире, и у многих людей уже есть учетные записи. Мы хотели, чтобы это было так же просто, как зайти в настоящий клуб».
Во время карантина эти команды создали серверы, сообщества и цифровую среду, которые переживут пандемию. Они не такие, как настоящий клуб с настоящими телами, да и не должны быть такими. У них есть свои качества, свои способы побуждать людей делиться музыкой и взаимодействовать с ней. «Еще есть желающие, — сказал Краусс. «Эти места никуда не денутся».
Пока виртуальные вечеринки имеют значение для цифровых рейверов, они будут занимать постоянное место в нашем культурном небосводе. «Виртуальные вечеринки и онлайн-шоу заставляют меня чувствовать, что нет ничего невозможного», — сказал Винеке. «Если вы чувствуете себя одиноким или неуместным там, где вы находитесь, я узнал, что можно найти своих людей в другом месте. Виртуальные клубы помогают мне чувствовать себя менее одиноким».
Советы начинающим цифровым промоутерам:
Попробуйте использовать существующую платформу, прежде чем создавать свою собственную.
Платформы Metaverse, такие как Decentraland и Sandbox, стремятся к цифровому контенту, а такие платформы, как Minecraft , открыты для всех. «Попробуйте стать промоутером в цифровом пространстве, принадлежащем кому-то другому», — рекомендует Джек. «Если вы получите от этого тягу, тогда вы можете уйти и начать что-то самостоятельно».
Примите участие в сообществе выбранной вами платформы, прежде чем создавать собственное мероприятие.
Погрузитесь в сцену, чтобы увидеть, что люди уже построили, чтобы вы могли придумать уникальную концепцию. «Вам нужно торговое предложение, а не просто еще одно пространство», — говорит Денман. Его USP с Tube стал первым пространством для британской андеграундной музыки в VRChat.
Держите в курсе технологий.
«Получите техническую помощь или убедитесь, что у вас достаточно знаний и опыта», — говорит Краусс. «Технология еще не совсем готова для того, чтобы легко проводить виртуальные вечеринки. Ты должен знать свое дерьмо». Если вы испытываете затруднения, вы часто найдете полезные сообщества программистов и разработчиков на онлайн-форумах, таких как Reddit.
Не забывайте веселиться.
«Не думайте об этом как о бизнесе, — говорит Рейно. «Веселье, музыка и игровой опыт должны быть основными идеями, которых вы всегда придерживаетесь. Если вы дойдете до того, что перестанете получать от этого удовольствие, возможно, вы идете в неправильном направлении».
Статьи по теме:
VRChat горячие вечеринки. Виртуальные клубы никуда не денутся.
Обзор PlayStation VR2 | VR-игры нового поколения для PS5
VRsystems — виртуальная реальность. Последние новости.
Игры для PSVR 2: все объявленные проекты и все выпущенные игры
